Gribskov Kunstforening – Kunstforeningen for hele Nordsjælland

http://nordkysten.nu/?Id=21123 

Helle Borre Hvis man kunne sige kunst med ord var der ingen grund til at male – således taler Helle Borre også i abstrakte former, der eksploderer i en regn af farver på en række forskellige materialer.

Helle Borre er en af Københavns unge fremstormende aktører. Hun er selvlært i faget og har fundet sit eget udtryk i en blanding af abstrakte organiske former og industrialiserede bylandskaber. Inspirationen finder hun bl.a. i reklameskilte, på graffitivægge og i det pulserende gadeliv. Disse motiver kombinerer hun med store farveflader og opnår derved spændende kontraster i sit kunstneriske udtryk. Om sin arbejdsproces siger Helle: ”Min kreativitet tager form, når jeg sætter penslen på lærredet. For tiden er jeg til neonfarver, som giver billederne den ekstra dimension, at de springer i øjnene på beskueren.”

Om Udstillingen

Udstillingen indeholder malerier, malede 7ér-stole, urer, collagebilleder og dekorerede lp-plader. Temaet, der går igen i mange af Helle Borres værker, er ”gentagelser og opdagelser”. Gentagelserne ses f.eks. på et maleri af en fiskerbåd, hvor der er malet et utal af fiskenet, ned over siden af båden. Ved at blive ved med at gentage en bestemt ting i et billede, opstår der en spænding i maleriet.

Helle Borre maler med akryl, spray og tusch på lærred. Hun har en god sans for komposition og farver, som hun ikke er bange for at bruge, det ses tydeligt på de malede 7´er stole, som hun maler i stærke farver.

STOL PÅ MIG, har hun kaldt stole serien.

De farverige urer der har fået en tur med spraymaling og collageudklip, kalder hun for WATCH OUT!

og

Mikala Valeur er opvokset i et kunstnerisk miljø. Hun er en af de mere eksperimenterende kunstnere og ar- bejder både med maleri, skulptur og fotografi. Når maleriet er fremme træder skulpturen tilbage og når skulpturen er fremme, er det maleriet der må vente. Begge udtryksformer er med til at udvikle hinanden. Maleriet giver mulighed for at sætte en kæmpe klods på en lille tynd pind og skal ikke overholde fysikkens regler. Til gengæld giver skulpturen mulighed for at arbejde med mange forskellige materialer og stofligheder. På denne måde udvides de samlede udtryksmuligheder.

Illusioner om Robotter, krigere, fly og dyr med en menneskelig genkendelighed er motiver og tanker der opstår spontant i værkerne, figurativ og abstrakt. 

Malerierne udtrykker en tvetydig humor der er påvirket af stemninger og situationer fra en abstrakt og virkelig verden.

Ofte er inspirationen en vekselvirkning mellem maleriet, drivtømmeret og skulpturen.

Drivtømmeret bliver malet med inspiration fra træets form og derigennem bliver et motiv født, alt efter drivtømmerets størrelse og struktur. På en ø I Grækenland, hvor mit andet hjem ligger, finder jeg drivtømmeret, her bliver drivtømmeret malet og lakket så de igen får nyt liv. Lakken giver fornemmelsen af at det stadig er vådt efter at man har taget det op ad vandet. På samme ø bliver der fundet materialer som sættes samme til skulpturer.

Materialer inspirerer og igangsætter ideerne, når skulpturerne går fra tanke til virkelighed. Materialerne er udgangspunkt for den skulpturelle form og struktur. Igennem skulpturen dannes et nyt udtryk som er med til at påvirke maleriet og drivtømmeret

Der er tider hvor skulpturens udtryk påvirker maleriet og i disse perioder bliver maleriernes grafiske streger tilføjet materialer der giver en skulpturel virkning. Ligeledes fra maleriet, kan en markant grafisk streg give skulpturen opmærksomhed, der hvor formen har mere flade end struktur.

Tilsammen har de alle et fælles mål – at blive visualiseret og give mulighed for at dele en information der ikke kan forklares men ses.